Gamle Events

REALISTIC MONK (CARL STONE & MIKI YUI) / CLAUS HAXHOLM / OLIVER LAUMANN

Præsenteret i samarbejde med RMC – Rytmisk Musikkonservatorium

DØR: kl. 20
ENTRÉ: 70 kr.

REALISTIC MONK (US/JP)
Realistic Monk er en ny konstellation bestående af den prisbelønnede komponist Carl Stone (US) og den multidisciplinære kunstner Miki Yui (JP). Duoen arbejder i et spændingsfelt mellem field recordings, stemmer, støj og akustisk feedback på grænsen af den menneskelige perceptionsevne.

Carl Stone holder en masterclass dagen inden på RMC, hvor han vil fortælle om sine musikalske rødder og sin særegne tilgang til komposition: https://www.facebook.com/events/246790422711714/

Carl Stone
Amerikanske Carl Stone (f. 1953) er en pioner indenfor den eksperimenterende, elektroniske musik fra 70’erne, hvor han studerede på CalArts (California Institute of the Arts) – han var er en af de første komponister, der begyndte at arbejde med sampling/looping og i 1986 var han også blandt pionererne der begyndte at benytte computeren i live-sammenhænge. Pga. Stone’s brug af repetition og tonalitet er han ofte blevet knyttet sammen med den amerikanske minimalisme. Carl Stone er i disse år i højere grad ved at blive anerkendt for hans væsentlige bidrag til kompositionsmusikkens historie og bl.a. har pladeselskabet Unseen Worlds udgivet Woo Lae Oak og flere retrospektivt album, der samler op på Stone’s fremsynede kompositioner fra 70’erne og 80’erne. Stone er de senere år begyndt at arbejde med avancerede former for kryds-syntese, hvor han f.eks. fusionerer rytmen fra et stykke musik med melodi og harmoni fra et andet.

https://unseenworlds.bandcamp.com/album/electronic-music-from-the-seventies-and-eighties

Miki Yui
Japanske Miki Yui (f. 1971) bor i dag i Düsseldorf, hvor hun både arbejder som komponist og kunstner med værker, der strækker sig over installationer, tekst og tegninger. I sit kompositoriske virke fokuserer Yui på delikate og subtile lydlandskaber, hvor det organiske væves ind i industrielle støjklange og oscillerende elektroniske lyde.

https://soundcloud.com/miki-yui

CLAUS HAXHOLM
Claus Haxholm er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi men har ved siden af sin praksis som kunstner arbejdet med et hav af forskellige musikprojekter. Som guitarist har han været aktiv med bl.a. Spost og Anders Lauge Meldgaards Musik for Seks Elektriske Guitarer, men de senere år har Claus Haxholm især koncentreret sig om elektroniske soloprojekter og har optrådt og udgivet plader med Assembler, Soft Items og Quest Removal.

Denne aften optræder Claus Haxholm dog med et helt andet udgangspunkt, nemlig hans egen stemme og intet andet. Med denne tilgang benytter Haxholm vokale improvisationer til at undersøge grundstenene i vores sprog med selvafprøvende øvelser udi fokus og erkendelse.

https://sprichteditions.bandcamp.com/album/c-haxholm-one-possible-outcome-of-a-morning-like-all-others

OLIVER LAUMANN
Oliver Laumann har studeret ved free-ikonet Milford Graves og har begået sig i mange forskelligartede konstellationer, herunder Goodiepal & pals og TS Hawk samt som solo improvisator.

“Nikolaj Callesens tilgang til fotografiet er på én gang komplekst og så lige til, at det bevæger sig naturligt på fotografiets skrøbelige smalle kant,” sådan skriver Henriette Lykke, der er underviser og kunstner, om Nikolaj Callsens fotografier.

Christianshavns Beboerhus har glæden af, at kunne viser Nikolaj Callsens fotografier i hele september, hvor udstillingen ‘Gensyn med sensommerens blodrøde, varme og vilde valmue’ hænger i Cafeen og i Spisehuset.

Udstillingen består af fotografier og enkelte tekster, der tager et poetisk blik på blandt andet årstidernes skiften, hverdagen, byen og naturen.

////// Om Nikolaj Callesen \\\\\\

Uddannelse:

Ba. Socialanthropology, Aarhus University, 2001

Ba. Hons. Fine Art Photography, Glasgow School of Art, 2006

Udvalgte udstillinger (solo):

“Degreeshow” 2006, Glasgow

“I orkanens Øje” 2006, Bergen Kunsthall

“Efeu, Skvalderkål, Hjertensfryd og Månestråle”, Fountain House, Copenhagen 2017

“Og jeg glemmer at dagene er kortest i december” Fountain House, Copenhagen, January 2018

Italo Libri og Shock præsenterer
>>> ITALO DISCO VOL. 2 <<<

Det er disco, det er italiensk og det er lækkert!
Vi skal danse os glade og svedige gennem årets sidste sommernat til tonerne fra DJ Kahlo, DJ Noire og Frederik Tollund B2B William Winding som giver dig deres bedste italo disco-sets. Knap op for skjorten og spænd krøllerne, vi ses på Christianshavn!

FREDERIK TOLLUND B2B WILLIAM WINDING
Frederik og William er to djs fra København med en forkærlighed for 70’ernes og 80’ernes europæiske disco og electro. De har spillet hver for sig og sammen i 8 år og forsøger altid at fremkalde ærlige, overrumplende og kogeren dansegulvsoplevelser. Intet er off limits, men kompasset søger specielt imod de kitschy, tonsende og tårefremkaldende italodrønere. Fred og Willy nød den sidste ITALO DISCO og kan ikke vente med at køre den endnu længere ud. I’m like a cake that wants to be baked.

DJ NOIRE:
Dj Noire har gennem de sidste 12 år dj’et de fleste genrer, de fleste steder. Fra slutwalks til noise koncerter og fra udenlandske festivaler til din privatfest, hvis du giver hende lov. Denne aften koger Noire en heftig bryg baseret på forfriskende kolde synths, handclaps og sprøde grooves.

KAHLO & ALL SMILES
Det kommer til at sprøjte med kemi, der malende farver rummet som vi danser i, når Kahlo og Mads vugger gulvet i den rigtige retning af transcenderende Italo Disco, der gør, at selveste Il Duce ville rykke med hofterne, hængende fra sit reb på tankstationen i Milano ❤ kys

Finn Irs

kl. 19.30 Gratis Entré

Siden udgivelsen af sin EP “Usvigeligt Lykkelig – med Dylan og dig” i oktober sidste år har Finn Irs i flere omgange været blandt de mest spillede på DR’s P5. Med sange som ’Tabte Horisonter’, ’Som Den du Er’ og ’Afdansningsbal’ har han markeret sig som et nyt og spændende navn på den danske musikscene.

Nu har Finn pakket en kuffert med sine allerbedste sange til en lille forårstur, som vil bringe ham rundt omkring på de danske spillesteder. Finn er en klassisk singer-songwriter, med ærmet fuld af charmerende historier om kærligheden og livet, garneret med iørefaldende omkvæd. Stilistisk smager det måske lidt af Krebs, Afzelius og Dylan, men er først fremmest Finn Irs. Kendt territorium, men helt ny musik.

Der er ingen kaniner i den hat, som er blevet Finns varemærke i tiden efter X Factor. Mange husker stadig, hvordan Finn og Rie indtog sendefladen på DR, som tiltrængte repræsentanter for de voksne seere, og hvordan duoen helt uden hokus pokus satte musikken i centrum og fortolkede klassikere som Low og Neil Young.

Men nu handler det kun om Finns egne ligefremme, fængende og fine sange. Der er ro på bagsmækken og tid til refleksion. Finn har noget på hjerte. Han har nogle historier i bagagen, som handler om det liv, vi alle sammen lever på godt og ondt.

Præcis det, kan du opleve på første parket, når Finn lægger vejen forbi Christianshavns Beboerhus frerdag den 29. Juni. Musikken leveres med stort musikalsk overskud af Finns skønne hold af spitzenklasse-musikere. Vi ses!

Lyt her: YouTube

Se mere: Finnirs.dk

Dance, Music, Performance, DJíng

FIRST-FLUSH-PLAKAT

First Flush/ Collider

FIRST FLUSH (oplæsning og koncert)
Siden deres debut i 2011 har First Flush udforsket sammenspillets muligheder. Bandets sange er musikalske genresammenstød, hvor autotunede poetiske tekster på dansk møder akustiske instrumenter i utraditionelle sangstrukturer. Bandets udvikling har gennem 4 udgivelser ført dem fra forpustet postpunk og akustiske folkballader til tung trap, og i 2017 udgav de det anmelderroste album ”FUWA”, der bl.a. blev kaldt ”fortryllende grundvoldsrystende” (Dagbladet Information) med ”nogle afsindigt smukke og herligt fremmedartede »rock«-sange” (Berlingske). Albummet præsenterede dem som et risikovilligt moderne rockband med rødder i den skandinaviske visetradition og med avantgardistisk udlængsel. Kvartetten skriver stemningsmættede danske tekster, der stiller grundlæggende spørgsmål om, hvordan man kan formulere sin usikkerhed, sin angst, sine håb og brudte løfter på en måde, så det rækker, mens der samtidigt er tråde til både dansk midsommer-stemning og mystikere som Strindberg og Lagerlöf. I foråret 2018 er bandet klar med et nyt album, ”Spira”.

First Flush har for nyligt udgivet bogen Rosenkammer på forlaget ARENA. Bogen indeholder tekster fra bandets sange. På Beboerhuset vil First Flush både spille koncert og læse op af bogen. 

Lyt med her!

COLLIDER
Collider er et progressivt rockband som gør sig i drømmende guitarmusik med en aggressiv undertone.
Lydbilledet peger mod stjerneklar shoegaze og 90’er slackerrock med progressive skift og en vovet tilgang, som placerer bandet i deres egen fusionsgenre. Baseret på paranormale, astrale oplevelser og en kaotisk livsførelse er Collider’s univers på én gang ekspanderende og omsluttende. Sprælsk, støjet spillestil forenes med dreng/pige vokaler, der bevæger sig i forgrunden fra naiv twee til punk. De skaber collager af en ny, fragmenteret måde at tænke rockmusik på. 

Passive/aggressive‘ skrev om bandet: “Det er, som om Colliders musik konstant befinder sig lige dér, hvor euforien er ved at kamme over. Lige før den bliver vanvid. Sangene synes aldrig at peake, men er som en fantastisk energi, der aldrig manifesterer sig i struktur. Musikken vil fremad og opad, men kan ikke lette – en ungdommelig positivitet, der aldrig finder retning og derfor bliver til indestængt aggression. ” I forsommeren udkommer bandets første udgivelse.

Lyt med her!

Prisen gik i år til 'Posedamerne'

Posedamerne syr stofposer af genbrugsstof, og deres logo er ´Plastikfrit Christianshavn’. Poserne uddeles gratis, og målet er at skabe et bedre lokalmiljø. Alle kan være med! Læs mere på deres Facebookside.

Den officielle uddeling af prisen foregår i Beboerhusets Café fra 17.00-19.00

Break Dance Battle i BEBOERHUSET!!!

Gratis Entré

16 Break Dance Battlers og kun 1 vinder.

Live DJ & Bar

Dørene åbner kl. 19.00.

De indledende runder starter ca kl. 19.30.

 

Se mere på Facebook

Årets forårskoncert. Overskuddet går til øvelokalet i Beboerhuset.

Bekkurs Bench spiller melodisk, hjemmegjort, progressiv musik med inspiration fra tressernes
eksperimenterende psykedeliske rockscene. Bandet er samlet af erfarne musikere fra legendariske bands som Bifrost, Gnags og Alrune Rod.

Torben Andersen (keys. vocal ). Ole Poulsen (guitars), Mads Hiromasa ( bas) og Mogens Fischer
( trommer ).

Dire Straits Project – Aflyst!!! 

Selv om Dire Straits ophørte i 1995, lever musikken videre i bedste stil. Coverbandet Dire Straits Project leverer sin egen fortolkning med lange guitar soloer og flotte introer. Så hvis du savner Dire Straits sprøde guitarlyd, har du nu chancen for guitar på højeste plan.

Dire Straits Project har over de sidste fire år dykket ned i den britiske hit-gruppes sangkatalog for at finde det bedste af det bedste. Du kan forvente alt fra de tidlige store hits som “Sultans Of Swing”, ”Once Upon A Time In The West”, til nogle af det nyere materiale som Brothers In Arms og Money For Nothing.

The Dharma Bums definerer deres musik som twisted rock/ blues rock. Michael Nørholm (guitar), Thorstein (Orgel), Peter Bøgh (bas).

TOKE ODIN
Toke Odin er lyddesigner, korleder, arrangør af festivalen Orø-døgnene og komponist. Senest har han lavet soundtracket til den anmelderroste danske spillefilm Vinterbrødre. Toke Odin komponerer ofte for slagtøj, stemmer og tangentinstrumenter og aftenens koncert vil være med herrekor og slagtøj.

Se mere her:

Toke Odin

AYA
AYA er en ny konstellation af videokunstneren Kristin Wichstrøm og de to komponistbrødre Asger Kudahl, William Kudahl, som alle tre samarbejder i et scenekunstnerisk samspil mellem lyd og lys. Asger Kudahl står bl.a. bag udgivelser med projektet Kraus (Infinite Waves) samt en række albums med hans bror på pladeselskabet Resonans, som de driver i fællesskab. William Kudahl er medarrangør på arrangementerne Lydhør På en Søndag.

Lyd og lys: https://vimeo.com/207190995

TOBIAS SEJERSDAHL
Tobias Sejersdahl er en komponist fra Aarhus, som for tiden studerer på DIEM ved det Jyske Musikkonservatorium. I november 2017 udgav pladeselskabet Resonans hans debutalbum Melile, som består af klarinet og modular synthesizer.

Lyd: https://resonansrecordings.bandcamp.com/album/melile

 Kl. 21.00 Entré 80 kr

Fistful Of Dollars
spiller igen op til westernparty. Efter et 6 måneders stilhed i Little Village er Fistful of Dollars tilbage i vores allesammens yndlings western klub.

Nogen tror at countrymusik kun er for bonderøve til traktortræk eller truckere med mave og hjemve, men Fistful of Dollars siger: ‘Nej, country er for alle der kan lide musik med stemning, følelse og go’ gammeldags gang i den!’

 

MELDGAARD / BOSS / OLESEN

En konkave af radierende rør – En kollektiv komposition for ukonventionelle pibeorgler.

En kollektiv komposition, der udforsker orglernes mere alternative lydsider. I den kollektive komposition indgår bl.a. et MIDI-styret pibeorgel, en præpareret salmecykel samt et kisteorgel.

Anders Lauge Meldgaard er en af de mest succesfulde kunstnere på den eksperimentrende scene i Danmark, fordi, han altid formår at skabe musikalske helheder og kommunikere noget meningsfuldt igennem sine sære og usædvanlige musikalske universer.

Sandra Boss er en eksperimenterende lydkunstner fra København. I hendes værker formår hun, at skabe helt nye musikalske oplevelser og landskaber ved at kombinere elementer fra både elektronisk og klassisk musik sammen med lydkunsten, hvor lydkilderne kan stamme vidt forskellige steder fra – lige fra kirkeorglet til en høretest-maskine. Sandraboss.dk

Jonas Olesen, alias ir, skaber soundscapes, lydcollager og klangmontager med computer og synthesizere. Han får computeren til at lyde som en hakkende og spruttende gammel maskine, men formår netop ud af dette porøse univers at skabe et charmerende og nytænkende udtryk. Han dekonstruerer sit materiale ved at klippe det op og loope det i tilfældige tempi.

JOHANNES LUND / CHRISTIAN RØNN

Fælles tidskrummende luftmolekylemassage i lige og buede rør – for orgel og saxofon.

Johannes Lund, saxofonist, er en rutineret musiker og har indgået i et utal af konstellationer på den danske scene for eksperimenterende musik.

Christian Rønn, organist, er en særdeles aktiv komponist, performer og producer, som primært arbejder med elektronisk musik / free improv / filmmusik og eksperimenterende musik.

Læs mere her:
Facebook

Tre protagonister mødes i en blanding af ‘freejazz, electronics and pixilated expression’. De tre udfører en fri og kraftfuld diskussion omkring vores eksistens og robotagtige opførsel.

Musikken er komponeret af Benjamin Ømann.

Line up:
Mads Egetoft: Tenor Sax
Mads Nørgård: Guitar and electronics
Benjamin Ømann: Drums and electronics.

Comments are closed.